美術(shù)不是丑術(shù)

美術(shù)不是丑術(shù)

變形是手段，表現(xiàn)是目的。通過夸張、變形塑造更美的形象。美術(shù)就是創(chuàng)造美的技術(shù)，而不是丑術(shù)。

平時你還能在展覽會、刊物上見到一些所謂變形的畫，其實畫畫的人自己也講不清楚為什么要那樣畫，不過是拉大旗做虎皮來嚇唬人，禿子當和尚，不會念真經(jīng)。

實際在藝術(shù)上簡比繁更難，“簡”，要對復雜的自然形態(tài)進行篩選、提純、凈化，像淘金一樣，剩下的是金子，一幅好的抽象畫要有一番慘淡經(jīng)營，“九朽一罷”，畫中那些點、線、面也都是從生活中提煉出來的。

夸張也好，變形也好，你描繪的對象越夸張越生動，越變形越讓人看著美，那就是藝術(shù)所需要的；倘若越變越丑，越夸張越離奇，那夸張和變形又有什么意義呢？只管任意夸張、任性變形，不顧藝術(shù)的規(guī)律，總是行不通的，要知道，美術(shù)還是姓“美”，不姓“丑”的。

大寫意因何變形

大寫意花鳥畫之所以要變形，其原因不外兩個方面。

一是通過變形，可以使“神”更為突出，即不受造型的真實所約束，可以更自由些地來使“神”在原有水平上再提高一步。這就是古人所說的“遺形取神”，或“物外得似”。

另一原因是因為大寫意筆墨精簡，是不便于曲盡物態(tài)的。只有高度精煉的筆墨技法，才能夠取得大寫意應有的那種效果強烈藝術(shù)特色。那種認為大寫意花鳥畫的變形是造型上的低能觀念，是一種誤解。

不求形似亦不離形似

“變形”要比單純的寫生更難，更高一檔。但“變形”如何變？不是胡變亂變，變形要“不離形似”。完全離開了形，神從何而來？更何況變形也有高低之分。

夸張與變形的主要目的之一就是為了“取神”。中國傳統(tǒng)說法叫做“夸不失實”。

寫意畫，貴在不求形似亦不離形似。此所謂不求形似者，非置形似于不顧，蓋不斤斤于形似者也。唯其不斤斤于形似，乃能物外得似，遺形取神。

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